THE SLUGZ est un groupe de pop/punk français composé de cinq musiciens. THE SLUGZ est en train d’enregistrer son premier album. Pour faire patienter son arrivé, le groupe partage ce titre en réaction à la Coupe du monde de Football : Go ! Raymond Go !
Ce groupe s’apparente quelques peu au groupe PZK qui avait sorti le titre : les filles adorent. La musique est marrante mais pas plus pour en faire un tube de l’été. Wait and see… like always.
Vous vous rappelez de BOUGA et de sont Belsunce Breakdown ? Bouga fait son retour avec DJ SYA STYLES pour produire un titre festif qui déménage. Il n’y a pas de refrain mais certaines phases vont rester 
Cela faisait quelques temps que je n »avais pas posté ma music of the week. Cette fois ci c’est probably the summer song !
Mon mentor DJ, Martin Solveig revient avec la belle Dragonette pour le titre Hello. La petite spécificité de cette nouvelle chanson est quelle annonce le projet de nouvel album de Solveig. Une autre particularité est est que la vidéo est de type court métrage et non un video clip.
Pour un Smash Episode 1, c’est vraiment terrible, le tournage est énorme. J’avais vu que Solveig tournait à Rolland Garros cette année mais là, il m’a épaté. Quant aux protagonistes, n’en parlons pas : Bob Sinclar, Djokovic, Nelson Montfor… 
Martin Solveig évolue de plus en plus, ses projets aussi et c’est pour mon plus grand plaisir. Cette première vidéo annonce comme je le disais un futur album qui va encore nous faire voyager et nous faire bouger sur les dance floors.
Keane est de retour. Le groupe britannique annonce la sortie d’un nouvel album dès le 18 mai intitulé Night Train. Il comptera huit nouveaux titres prouvant une fois de plus la capacité du groupe à écrire des mélodies imparables dans la lignée de Spiralling. Le premier single extrait s’intitule Stop for a Minute avec la participation exceptionnelle de K’Naan, le rappeur d’origine somalienne, présent également sur un autre titre de l’album.
Après embrasse-moi la jolie Maïka P. revient avec nouveau single Sensualité. Son oeuvre est toujours plus sexy, toujours plus sensuelle, quasiment le même rythme mais avec des paroles différentes. Heureusement que le clip est un peu marrant.
Considéré comme l’un des meilleurs albums de l’histoire du rock’n'roll et aussi l’un des plus importants de la discographie des Rolling Stones, Exile On Main Street sera disponible le 17 mai 2010 dans une nouvelle édition avec dix titres inédits. Le 1er single « Plundered My Soul » est disponible en téléchargement sur i-tunes le vendredi 16 avril. La sortie de l’album coïncidera avec celle du nouveau documentaire « Stones in Exile »
Universal Music vient d’annoncer la réédition de l’album des Rolling Stones Exile on Main Street, agrémentée de 10 titres jamais entendus. Considéré comme l’un des meilleurs albums de l’histoire du rock’n'roll, et aussi l’un des plus importants de la discographie des Stones, Exile sera disponible le 17 mai 2010 en Europe et le 18 mai 2010 aux USA.
A sa sortie il y a plus de trente ans, Exil on Main Street a innové en mêlant les genres musicaux, les instruments et même les artistes pour créer un fascinant chef d’oeuvre rythmique. Cette nouvelle compilation comporte dix titres enregistrés à l’origine à l’époque d’Exile, mais qui n’ont été découverts que récemment, lors du travail sur le projet de réédition. Les morceaux retrouvés qui incluent des titres comme « Plundered My Soul », « Dancing in the Light », « Following the River » et « Pass The Wine » ont subi une évolution unique, tout en restant fidèles à l’esprit de l’album publié en 1972. Les bonus d’Exile comprennent aussi des versions alternatives de « Soul Survivor » et de « Loving Cup ».
En complément à la sortie d’Exile on Main Street, un documentaire, « Stones in Exile, » vient d’être réalisé. Les fans pourront le voir à la télévision américaine et sur BBC Worldwide. Le documentaire inclut des films d’archive, des photos et des interviews inédits, ainsi que de nouveaux entretiens avec le groupe et les artistes qu’ils influencent. Produit par le réalisateur oscarisé John Battsek, et réalisé par Stephen Kijak, connu pour son travail sur le très primé Cinemania et sur Scott Walker: 30 Century Man, « Stones in Exile » offre un aperçu inhabituel de la vie des membres du groupe durant la genèse d’un des plus grands albums de tous les temps.
Le double album original de 18 titres a été enregistré en plusieurs fois dans divers endroits, dont les Olympic Studios à Londres, Nellcote, le manoir de Keith Richards en France, et Los Angeles, dont la véritable « Main Street » (rue principale) a donné son nom à l’album. Les circonstances exceptionnelles entourant cet enregistrement ont grandement affecté le contenu du disque, une œuvre profonde et influencée par l’instabilité socio-politique ayant marqué la fin des années 60 et le début des années 70. Les Stones ont rejeté l’influence de l’ère du Flower Power, et ont concentré leur esprit créatif sur l’approche plus excessive et plus avant-gardiste des seventies. Exile mêle les genres sans retenue, incluant des nuances de blues, de country de R&B et de gospel à des paroles portant un message très clair d’exigence de libération.
L’album a rassemblé tout un panel de talents électriques dont Dr. John, feu Billy Preston et le pianiste Nicky Hopkins. Le guitariste Mick Taylor, qui a remplacé Brian Jones dans le groupe peu avant la mort de ce dernier en 1969, est un magnifique joueur de blues qui apporte une réelle intensité et une réelle élégance à ces titres épiques. A certains moments, il est arrivé que ces musiciens et d’autres vivent dans le studio d’enregistrement avec le groupe, ce qui a permis une ambiance très propice aux collaborations créatives.
« Le portrait saisissant que l’album brosse de ces artistes poussés aux limites de leur créativité (par eux-mêmes et par l’époque) a inspiré chaque génération de musiciens depuis la sortie d’Exile en 1972, » a déclaré l’écrivain Anthony DeCurtis. « Chaque chanson sur Exile on Main Street ressort grandie de sa relation avec la musique qui vient avant et après. La force irrésistible de l’album a peu de chance de s’amoindrir un jour. »
Exile on Main Street sera disponible en deux formats CD : l’édition originale de 18 titres ; une édition deluxe incluant 10 titres en bonus ; et un coffret super deluxe incluant également un vinyle, un documentaire DVD de 30 minutes avec des extraits de Cocksucker Blues, Ladies and Gentlemen…the Rolling Stones et Stones in Exile, et un livret collector de 50 pages contenant des photos de l’époque d’Exile.
Kavinsky – Nightcall (4 titres) Sortie le 5 avril chez Record Makers
Tracklist :
A1 Nightcall
A2 Pacific Coast Highway
B1 Nightcall (Dustin NGuyen Remix)
B2 Pacific Coast Highway (Jackson Remix)
Le zombie est de retour ! Après des mois de studio à enregistrer son premier album à venir, Kavinsky a décidé de nous présenter Nightcall en guise d’apéritif. Produit par Guy-Manuel de Homem-Christo de Daft Punk et mixé par SebastiAN, Nightcall est la première chanson de Kavinsky, un duo en fait, entre lui et sa petite amie interprétée par Lovefoxxx, la chanteuse de CSS !
Petite bio sur ce fameux Kavinsky
Kavinsky meurt dans un accident de voiture en 1986, alors qu’il conduisait sa chère et tendre Testarossa. En 2005, le voilà ressuscité, mais en zombie! Il sort son premier EP, ‘Teddy Boy’. A ce moment là, il apparait un peu partout sur toute la surface du globe, jouant sa musique à ses disciples. Les foules se réunissent pour être témoin de ce miracle : même mort, Kavinsky était toujours vivant.
Son deuxième EP, ‘1986’, voit le jour en 2007. Cette même année, ses potes robots des Daft Punk l’invitent à les joindre pour leur tournée ‘Alive’, et A-Trak organise une tournée américaine qu’il passera au volant de sa Testarossa, à présent réparée. Après avoir vu le monde entier avec ses yeux rouges, Kavinsky prend retraite dans ses quartiers afin de préparer son premier album.
2010: le zombie à la gueule d’amour revient avec un nouveau maxi. Après 3 ans de travail en studio pour son album à sortir, Record Makers et Kavinsky ont décidé de sortir ‘Nightcall’ en avant-goût.
‘Nightcall’ est la première chanson de Kavinsky, un duo en fait, entre lui et sa petite amie interprètée par Lovefoxxx, la chanteuse de CSS! Le morceau est produit par Guy-Manuel de Homem-Christo et mixé par SebastiAn.
Le remix de ce morceau, signé par le mystérieux Dustin Nguyen, est une chanson pop que tout le monde pourra apprécier, de votre petit neveu à votre arrière grand-mère.
Sur l’autre face, Kavinsky vous propose le somptueux ‘Pacific Coast Highway’, au long duquel nous suivons une voiture fantôme sur cette autoroute californienne mythique. Ce morceau est remixé par Jackson, le parrain du son électronique français. Sa version épique de 9 minutes est déja un classique.
Les 4 morceaux qui composent cet EP représentent à la perfection ce son français qu’on nous envie: sensuel, épique et romantique.
« Chanson sur une drôle de vie« , le titre qui porte le film Tout ce qui Brille est une reprise de Véronique Sanson.
Interprété par Géraldine Nakache et Leila Behkti, ce titre est immédiatement entré à la première place des ventes digitales. Il se trouve sur la Bande Originale du Film déjà disponible en téléchargement. A retrouver également sur la BO : The Streets, Clap your hands say Yeah, La Chanson du dimanche et JP Verdin.
Clip de la chanson :
Tracklist de la Bande Originale :
1. Chanson sur une drole de vie : Geraldine NAKACHE et Leila BEKHTI chantent V.SANSON 2’45’’
2. Fit but you know it: THE STREETS .4’14’’
3. Turn the page : THE STREETS 3’15’’
4. On the flip of a coin : THE STREETS 3’20’’
5. Blinded by the lights : THE STREETS 4’44’’
6. Isn’t it silly ? : JP VERDIN Featuring DOROTHEE 2’44’’
7. Chill over : JP VERDIN 1’59’’
8. knock : JP VERDIN 0’55’’
9. Ely & son pere : JP VERDIN 1’31’’
10. Thème de la lettre :JP VERDIN 1’37’’
11. Ruptures : JP VERDIN 2’59’’
12. Lila seule : JP VERDIN 0’40’’
13. Retrouvailles d’Ely & son père : JP VERDIN 1’06’’
14. The skin of the yellow country teeth : CLAP YOUR HANDS SAY YEAH 5’42’’
15. Partir un jour : LA CHANSON DU DIMANCHE 1’50’’
16. Barbie girl : LA CHANSON DU DIMANCHE 2’12’’
17. All that glitters : FANTASTIC NOBODY 1’09’’
18. Breath : FANTASTIC NOBODY 3’16’’
19. He sent me to the devil : FANTASTIC NOBODY 3’21’’
20. GingerBread : FANTASTIC NOBODY 3’13’’
21. Japanese band : Laurent MARIMBERT 0’51’’
Je ne connaissais pas ce groupe de rock ni cette chanson, mais depuis que j’ai vu le clip vidéo, je suis devenu accroc !
Le groupe se nomme OK Go et la musique s’appelle This Too Shall Pass. Franchement, c’est dingue ce qu’ils ont réalisé. Même sans la musique, vous allez aimer, alors enjoy !!
Cette semaine, je publie LA music of the week : Lady Gaga feat. Beyoncé – Telephone
La vidéo ci-après est un peu plus qu’un simple clip car elle dure plus de 9,30min. Le scénario est assez recherché (à mon goût) et convient bien avec la chanson. Du coup, c’est une mini comédie musicale à la Thriller de Michael Jackson (RIP).
Ma minute préférée : la dernière avec les différentes chorégraphies et chute de l’histoire
En cette fin de semaine, j’aime bien la pêche que donne cette chanson, et bien entendu, les bodies de Lady Gaga et de la belle Beyoncé.
On l’avait connue toute hérissée de colère et enflammée du désir de changer le monde. Agnès Bihl, petite fée blonde au sourire d’enfant têtu, a beaucoup chanté ses colères tout au long de ses trois premiers albums.
Elle n’est pas moins enragée aujourd’hui : « C’est juste un autre éclairage. Cette fois-ci, j’avais envie d’un disque qui fait du bien, une sorte de résistance positive où je propose quelque chose. ».
Agnès Bihl parle ainsi d’un disque « moins féministe et plus féminin », de « l’envie de mettre un peu de sourires dans mes concerts ». On la connaissait moqueuse, ironique, sarcastique. Voici qu’elle ose le sourire, comme avec Mamie les cheveux mauves, personnage mi-Doisneau, mi-Dubout, ou avec Elle et lui, chamaillerie amoureuse swing.
Voici le clip du titre Elle et Lui :
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